濱口龍介的沉浸式愛情「分不清真偽的偶然與想像」​

 濱口龍介的沉浸式愛情「分不清真偽的偶然與想像」​

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濱口龍介其實早在《偶然與想像》之前就有《歡樂時光》跟《睡著也好醒來也罷》兩個影展片，也有人說濱口跟洪尚秀在拍片的簡單非商業作業上的流程還有劇情設計相近，不過也不盡相同，這篇文章要濱口龍介的創作風格跟節奏感的角度來看這部特別體驗的作品。​

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偶片是今年看完後令人頗多思考的片子，甚至懷疑之前對《睡著也好醒來也罷》的低評是否為誤判而再去重看了一次，不過還是維持其形式過於大膽而表達不清的看法，而原作小說作者的不給予改編也是重點，但對於其利用時間空間隱匿重要信息的高明設計手法給予認可，不如說佩服這是極其獨到的創作思路，對演員在表達方式也是有其獨到不同設定之處。​

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第一段在公司裡的對話來回的語速跟形式就帶有特意而不很自然，一般的日本人通常更加內斂含蓄，帶有民族潔癖感，大大超過我對日本印象理解的限度，像舞台劇或讀詩的形式來回，與最後一段也是採同樣模式的兩人交互意見模式，處處充滿詩意對白與平常不可見內心獨白，像是一種看似自然卻又異常死板如演講流水對話流程，生活裡實際的節奏感缺乏，讓人容易出戲，這種舞台劇張力也被迫觀者用心。儘管感到演員們的賣力演技，但那麼咄咄逼人的女性質問與被逼問很狼狽的男性，果然是為了營造女方帶著忌妒來質問愛情的設定，這種傳達到觀者的不暢快感，就像是自身對愛情忌妒的心情。最後在結尾使用現實與幻想引出電影標題，與《睡著也好醒來也罷》分不出現實如出一轍，也因此沒有太大的驚奇。​

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第二段的劇情走向上反差極大比較容易被觀眾解讀，開場立意中間衝突結尾反轉創造出了反轉高潮點，最後下車前女子的改變心意的再反轉形成了很好的對比。涩川清彦本身壞型男特質演教授挺討巧，他有些許流露色欲的外表，卻用其外表跟單身等設定，來以內在對劇情走向做出反轉，後面直白又忘情地對學生真誠透露情意，誘惑扭轉成表白反而打動了女性，形成了第一個反轉。導演在演技上又似乎刻意壓制演員不要過於流於情感，從濱口過去的習慣是與演員大量練習對白的結果，這部分在《在車上》更是演出來他的個人風格跟習慣。這樣工整不帶太多情緒的來回對話，也許說是對侯麥《人約巴黎》的致敬，但內斂含蓄的日本人態度卻顯得更是乾淨，這種刻意避開慾望生命力的手法在三段都很明顯的展現，但在結尾或重要時刻卻讓情慾解放，彼此擁抱、親吻的隨著流程出現，讓人有強烈的算計感，的確整體自然又充滿詩意，其實內層卻是用多重設定來表達寫實，當然這些對白就因為無法在正常生活中脫口而出才有被電影角度拍出的可能。第一遍看完是很多的困惑，對我來說迷人美感的地方的確就在於其細節設定跟表現方式，其中還夾雜著演員演技跳脫出導演想像的意外感，可以說真實的利用了偶然隨機的人為交流碰撞出的結果。​

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看第二遍之後，偶片的確是佳作，多次咀嚼影片慢慢可以理解出導演的手法跟演技可能不自然的設定，是大量文字達成這些條件，也就必須有變成劇場式對話的可能，過多對白也就成為不自然的缺點，所以比起當開頭在計程車裡的對話就相對寫實許多，因為這部分只是引發後面互相心靈質問的因素，而非兩者互相對彼此的心靈質問，所以兩人對話的節奏跟情緒就單純許多，開頭是為了點題隨蹤及逝的魔法，必要的性內容跟最後的接觸，不接觸的討論性與情慾的確是有點類似侯麥的手法，三部都投入了一處風景靜景亦是某種致敬，當這些致敬或說學習被拍到下一部的確也會被觀眾影評進一步檢視，像是《在車上》。不過影展成功之下恐怕還是會拍本人希望繼續的剩下四個故事，這時去想像導演可能會更要求的把各種細節藏匿，這種偏執實潔癖在著實讓人全身感到不適，到處發癢難止，這大概也是第一眼無法直接欣然接受此片的原因之一，這種自然又非自然的體驗著實吸引人。